Si të bëni animacion me Paint dhe Movie Maker

Autor: Helen Garcia
Data E Krijimit: 17 Prill 2021
Datën E Azhurnimit: 1 Korrik 2024
Anonim
The Moment in Time: The Manhattan Project
Video: The Moment in Time: The Manhattan Project

Përmbajtje

Duke përdorur softuer të thjeshtë si Paint dhe Movie Maker, mund të krijoni animacionet tuaja për Youtube dhe faqe të tjera në internet.Për më tepër, ky artikull do t'ju prezantojë me programe falas (ose shumë të lira) që e bëjnë animacionin shumë më të lehtë sesa keni menduar pa mësuar Flash dhe programe të tjera komplekse.

Hapa

  1. 1 Vendosni se çfarë doni të animoni. Para se të filloni të vizatoni, duhet të krijoni një histori të mirë (ose më mirë, të shkëlqyeshme!). Wikihow ka disa artikuj për t'ju ndihmuar: "Si të shkruani një histori të shkurtër" është një fillim i mirë për ju. Mbani mend, një histori e mirë përbëhet nga një hyrje, një kulm dhe një përfundim.
  2. 2 Skiconi skenarin tuaj (përktheni në një seri fotografish të vizatuara me dorë). Shihni artikujt në Wikihow për këshilla për historinë.
  3. 3 Le të fillojmë të bëjmë animacion! Hapni MS Paint (ose ndonjë softuer tjetër të përpunimit të imazhit si JASC Paint Shop Pro). PSP është një program mjaft i thjeshtë, megjithëse ka disa vështirësi në të mësuar. Më e rëndësishmja, në PSP, ju mund të shtoni pjesë që do të lëvizin në animacionin tuaj si shtresa. Pastaj, ju do të lëvizni shtresën për të marrë efektin e lëvizjes (kundër rimodelimit të të gjithë kornizës, ose "cel").
  4. 4 Vizatoni kornizën e parë (ose importoni një fotografi). Sigurohuni që të bëni gjithçka ashtu siç dëshironi, përndryshe, do të jeni shumë të zemëruar me rezultatin dhe do të humbni kohën tuaj.
  5. 5 Ruajeni atë në Imazhet e programit që po përdorni (ose më mirë kopjojeni në Animacionet e programit). Animacionet GIF (GIF-A) janë falas dhe rekomandohen për animacionin tuaj të parë. Ju gjithashtu mund të shikoni programin animator JASC (versioni "gjyq" nuk përfundon kurrë). Programet e animacionit do të përshpejtojnë procesin në shumë nga mënyrat e mësipërme.
  6. 6 Bëni rregullimet që dëshironi të bëni për goditjen tjetër. Kjo është një animacion, kështu që ju duhet të bëni gjithçka hap pas hapi. Çdo kornizë është zakonisht pak më ndryshe nga ajo e mëparshmja. Nëse dini për "shtresat" dhe përdorni PSP, atëherë mund ta arrini këtë me lëvizjen e miut.
  7. 7 Isshtë e rëndësishme të ruani fotot tuaja (ose më mirë një skedar animacioni) në Windows Movie Maker (MM). Bëni këtë kur të përfundoni skenën. Tërhiqini ato poshtë në panelin e tregimit. Ju do ta bëni këtë shumë herë derisa të krijoni krijimin tuaj.
  8. 8 Shtoni titullin dhe efektet speciale. Pasi të gjitha fotografitë të jenë ashtu siç dëshironi, është koha për të shtuar efekte speciale, pjesë, tituj, gjithçka që ju nevojitet.
  9. 9 Shto zë: kjo është e nevojshme për një film spektakolar. MM ka një redaktues të zërit, por është vazhdimisht i gabuar, i vështirë për tu modifikuar dhe mund të rindizet pa paralajmërim (shpesh kërkon një rindezje të fortë). Mund ta redaktoni tingullin në çdo program tjetër (për shembull, në CoolEdit, por duhet të ketë një paketë të përshtatshme), pastaj tërhiqeni skedarin e përfunduar në MM. Ju mund të shkarkoni tingujt që ju nevojiten nga rrjeti thjesht dhe pa pagesë.
  10. 10 Mos harroni për tingujt e jashtëm. Ky është një tingull i rastësishëm në sfond, zakonisht diçka si një murmuritje e shurdhër; nëse nuk e keni atë, atëherë kalimi nga "biseda" në heshtje të plotë do të jetë shumë i dukshëm. Mund të futni një kolonë zanore si sfond, por nëse kjo nuk është e mundur, nuk duhet (pothuajse kurrë) të keni një mungesë të plotë të zërit. Për ta bërë këtë, ju duhet edhe një herë një program si Cooledit për përpunimin e zërit: futni kolonën zanore të sfondit (ose muzikës) në një kanal, dhe efektet e të folurit dhe zërit tuaj në një kanal tjetër.
  11. 11 Kërkoni shembuj animacioni duke përdorur programet e përmendura në këtë artikull. Hidhini një sy www.youtube.com (dhe kërkoni për "nzfilmprof" atje). Kiwi Kids ka shumë mostra të studentëve të vegjël që përdorin Paint; dhe shembuj të tjerë të bërë me PSP.

Këshilla

  • Sinkronizimi dhe fjalimi i përsosur i buzëve nuk kërkohet... kur personazhi flet, si rregull, një lëvizje e thjeshtë e gojës dhe buzëve është e mjaftueshme, por ato nuk duhet të përputhen me saktësi me fjalimin. Nëse shtoni disa lëvizje të tjera në mes (shikoni, shikoni larg, ngrini dhe ulni vetullat, si në një shfaqje LBJ) dhe përkulni kokën pak majtas ose djathtas, atëherë rezultati përfundimtar do të jetë mjaft i përshtatshëm.
  • Mendoni për integritetin. Për shembull, nëse një raketë gjuhet nga e majta në një sekuencë të caktuar, atëherë ajo duhet të shfaqet në të majtë nëse / kur godet diçka (siç tregohet saktë në Stuff and Nonsense). Sidoqoftë, hyrja e këtij klipi prishet kur ka një kalim nga kakofonia e një kënge rock në njerëzit që flenë (dhe nën!) Shtretër.
  • Mos përdorni shumë efekte të ndryshme të tranzicionit; ju nuk doni të "nxirrni shikuesin nga historia" (domethënë ta shpërqendroni atë). MM ofron 25 lloje kalimesh, por 95% e kohës, zbehja / dalja do të jetë zgjedhja juaj më e mirë.
  • Lëvizni sytë, bëjeni. Pritini dy vrima të syve në fytyrë. Vizatoni (ose fotografoni) sy që përputhen. Tani duke përdorur shtresa, vendosni të dy sytë një shtresë Përtej shtresës së kokës. Çdo gjë që do të shfaqet përmes vrimave të syve që keni prerë do të jenë sytë. Me një klikim të miut, ju mund të lëvizni sytë tuaj para dhe mbrapa në të njëjtën kohë. Kjo metodë (e përshtatur në mënyrë të përshtatshme) gjithashtu funksionon mirë për të animuar gojën kur personazhi juaj flet.
  • Sytë dhe truri i shikuesit marrin shumë veprimesi në shembullin ku përfaqësuesi i lajmeve hedh duart në ajër në gjendje alarmi. Vetëm dy pozicione (duart poshtë dhe duart lart) nevojiten për të treguar këtë veprim (truri i shikuesit do të plotësojë kornizat "e munguara").
    • Nëse përdorni MM, prisni derisa "të gjitha" fotografitë tuaja të jenë në rendin që dëshironi për filmin përfundimtar. Pastaj shtoni çdo titull, titra, zë, etj. Përndryshe, nëse shtoni një klip në mes, Cdo gjë (zë, kredite, etj.) Pas pikës do të kërkojë ndryshime.
  • Ashtu si në rastin e mësipërm, kërkohen dy ose tre pozicione për të treguar rrotullimin e mullirit; pasi mulli i erës ka bërë një revolucion, ju mund ta bëni atë të rrotullohet pafund duke përsëritur këto tre korniza. Çdo gjë e tillë (për shembull, lëvizja e objektivave me një vijë) mund të bëhet me disa korniza të përsëritura.
  • Madhësia e kornizësvaret nga cilësia e imazhit dhe kërkesat e softuerit. Vendosja e madhësisë së figurës mbi 1024x768 është e mirë për skajet e lëmuara në kornizat tuaja. Sidoqoftë, nëse planifikoni të ngarkoni klipin në YouTube, kjo ose do të zvogëlojë madhësinë e imazheve tuaja në 320 x 280. Gjithashtu, sa më të mëdha të jenë imazhet tuaja, aq më ngadalë do të funksionojë MM (dhe kjo do të zvogëlojë madhësinë e animacionit). Gjithashtu, nëse jeni duke përdorur GIF -A, zgjidhni një madhësi kornize dhe përmbajuni asaj. Nëse përdorni madhësi të ndryshme, GIF nuk do ta bëjë mirë punën.
  • Animacioni shpesh mbështetet në gags. Njohja e Rregullit të Tre është e paçmueshme. Trego veprimin. Tregojeni përsëri (me një ndryshim të vogël). Herën e tretë, kur të filloni të shfaqni veprimin, shikuesi do të mendojë: "Unë e di se çfarë do të ndodhë!" Shikoni sekuencën e bletëve në "Kiwi Kids Stuff and Nonsense" në Youtube për një shembull ("Stuff" gjithashtu ka disa shembuj të animacionit katërmbëdhjetë vjeçar në Paint).
  • Diversifikoni planet tuaja: nga afër, mesatare, të largëta, kënde të ulëta, kënde të larta, etj. Gjithashtu, nëse dy (ose më shumë) personazhe po flasin, shkoni nga grupi i fotografuar në një fytyrë dhe kthehuni përsëri për një ndryshim.
  • Do të duket më e besueshme nëse bëni një vizatim, një statujë, ndonjë krijesë imagjinare të lëvizë sesa një fytyrë. Pse? Ne të gjithë e dimë se si lëviz një fytyrë dhe bëhet qesharake nëse nuk lëviz ashtu siç e prisnim. Për personazhet e trilluar, ju mund të devijoni pak më shumë nga norma.
  • Gjëja e parë që është e dukshme në ekran, kjo është një pamje përcaktuese që ndihmon shikuesin të kuptojë se ku është. Kjo është një kërkesë fakultative, por normë. Strategjia e kundërt është kur filloni me një fotografi në grup dhe më pas tërhiqni kamerën mbrapa për të treguar se ajo ku keni filluar është pjesë e diçkaje më të madhe. Kjo teknikë njihet si "zbulim".
  • Pasi të keni animuar klipin e shkurtër, mund të përdorni Animatorin JASC për të zgjedhur pjesë të skenës (zakonisht një skenë e ngushtë e fytyrës) dhe për të krijuar një klip të dytë. Kjo do t'ju japë dy animacione për një kryesore dhe do t'ju ndihmojë të shtoni një larmi në shkrepjet tuaja.
  • Në mënyrë tipike, për animacion, nevojiten vetëm disa pozicione (ndonjëherë vetëm dy ose tre) për ta bërë veprimin realist.
  • Disa aftësi vizatimi mund të jenë të dobishme për krijimin e animacioneve (nëse vërtet keni ndërmend të vizatoni kornizat tuaja). Nëse vizatimet ose fotografitë tuaja nuk duken mjaft mirë, atëherë animacioni juaj nuk do të funksionojë shumë mirë ... pavarësisht se sa mirë është bërë.Sidoqoftë, nëse bëni animacion duke përdorur fotografi si bllokun kryesor, edhe me pak aftësi vizatimi mund të arrini një rezultat të pranueshëm.
  • Këtu keni softuerin e duhur që mund t'ju ndihmojë vërtet:
    • GIF Animator, JASC Animator, ose ndonjë ekuivalent tjetër. Ju mund të gjeni se "GIF Advanced Animator" fillon të dëmtohet dhe shitësi refuzon t'i përgjigjet email -eve.
    • Abrosoft FantaMorph kushton 100 dollarë, por do të rrotullohet, panohet dhe skanohet. Do të gjenerojë afërsisht 100 nga tweens, duke përfshirë hyrje dhe goditje pas. Nuk është perfekte, por ndihma e tij do të jetë e përgjegjshme dhe do të bëjë ndryshime nëse produkti nuk është i cilësisë.
    • CoolEdit (ose ndonjë pako tjetër softuerike për përpunimin e zërit).
    • Boilsoft (kushton rreth 30 dollarë) ju lejon të vendosni animacione të vogla së bashku. Kjo jo vetëm që shmang kufizimet e MovieMaker, por gjithashtu e bën më të lehtë redaktimin (është më e lehtë të redaktosh një klip 2 minutësh sesa një klip 10 minutësh).
  • Ju lehtë mund të krijoni tranzicioneduke përdorur softuer morphing, i cili 20 vjet më parë kërkoi disa muaj punë nga një ekip teknikësh të aftë. Abrosoft FantaMorph është një opsion, por ka shumë më tepër. Konsideroni shembullin e mëposhtëm: së pari, Big Jim shikon ekuipazhin e Star Cafe në verandën e tij (korniza e shikimit), pastaj shikimi i tij ngadalë lëviz në Kafene. Më në fund, ajo që pa Jim tani është ajo që shikuesi shikon.
  • Shtroni sfondin me kujdes. Merrni parasysh kombinimin e elementeve nga fotografi të shumta dhe / ose ilustrime të tjera për të marrë "atë efekt që dëshironi." Pastaj vendosni personazhet tuaj (po, duke përdorur shtresa!) Në krye të sfondit; me lëvizjen e miut, ju mund t'i lëvizni ato pa mundim. Shembull Furrat, tenxheret, tiganët dhe petullat e vjetra (të modifikuara rëndë) janë ngjitur në pjesën e sipërme të dyshemesë së pllakave dhe në sfondin e funksionit të ndriçimit të dritares PSP, jep një efekt shpërthimi Furra (në shtresën e vet) do të rindërtohet sikur po vallëzonte në dysheme.

Paralajmërimet

  • Mos përdorni vizatimet, fotografitë ose punën krijuese të njerëzve të tjerë pa lejen e tyre dhe tregoni respekt kur kërkoni leje. Nga njëra anë, nuk do të keni të drejtë të fitoni para në Youtube, por videoja juaj do të jetë jashtëzakonisht e popullarizuar.
  • Mbrojtja e të drejtës së autorit të këngës është një zonë gri: Youtube ka një algoritëm që kërkon këngë që kanë të drejtë autori, megjithatë, nëse dikush i rëndësishëm (si Disney ose Warners) nuk ankohet, atëherë klipi juaj nuk do të ndalohet.
  • Kur MovieMaker dështon shpesh do të hedhë mesazhe gabimi që ju bëjnë nervozë (për ta thënë butë). MM do të ankohet për mungesën e "kujtesës virtuale" ose diçka të tillë si "nuk mund ta ruani skedarin në vendndodhjen e specifikuar". Këto janë mesazhe pa kuptim. Në thelb, ju mund të keni tejkaluar burimet MM në kompjuterin tuaj. Ju duhet të zvogëloni madhësinë e skedarit, ose ta ndani animacionin në gjysmë, ose të zvogëloni madhësitë e kornizës.
  • Jini konciz! Për shembull, Youtube kufizon gjatësinë e ngarkimit në jo më shumë se 15 minuta. Sinqerisht, është e rrallë që animacioni të mbajë shikuesin të interesuar për më shumë se pesë minuta.
  • Movie Maker ka kufijtë e tij... Ju mund të mos e dini që një klip është më shumë se dy minuta i gjatë derisa të funksionojë. Për të bërë një animacion 4 minutësh zakonisht kërkon që të ngjitni dy skedarë 2 minutësh së bashku (duke përdorur një program si Boilsoft, por ka edhe të tjerë).

Cfare te nevojitet

  • MS Paint (ose ekuivalenti: JASC PaintShopPro, Photoshop, etj.)
  • Kompjuter (sa më shumë RAM dhe fuqi përpunuese, aq më mirë)
  • Shumë durim (njohja e "shtresave" sigurisht që do të zvogëlojë sasinë e durimit të kërkuar!)
  • Vizatim dixhital (rekomandohet por nuk kërkohet)