Përmbajtje

• Metoda 2 nga 5: Njihni elementet e pikturës
• Metoda 3 nga 5: pikturojeni figurën
• Metoda 4 nga 5: Blini furnizime të tjera
• Metoda 5 nga 5: Përzierja e ngjyrave
• Këshilla
• Paralajmërimet
• Cfare te nevojitet

1 Përcaktoni qëllimin tuaj. Çfarë lloji të vizatimeve dhe objekteve të artit do të krijoni? Keni nevojë për shumë orë punë në një projekt, apo doni të krijoni diçka me një lëvizje? A keni hapësirë ​​të mjaftueshme dhe një dhomë të ajrosur mirë, apo një hapësirë ​​të vogël ku një erë e fortë nuk do të jetë aspak e dobishme? Sa para planifikoni të shpenzoni për mjete? Ju duhet t'i bëni këto pyetje para se të filloni të vizatoni drejtpërdrejt.

2 Provoni bojëra me bojëra uji. Ngjyrat e bojës uji zakonisht shiten në tuba ose kuvet (enë si kuti). Në formën e tij të pastër, bojë është e dendur dhe mat dhe nuk mbulon një zonë të madhe. Kur shtohet uji, ai bëhet më i lëngshëm dhe transparent. Për bojëra uji, keni nevojë për letër të veçantë me bojëra uji; vetëm ndonjë fletë e vjetër nuk ka gjasa të funksionojë. Këto ngjyra nuk ju lejojnë të krijoni një shtresë të trashë të ndritshme - e arrini efektin për shkak të shtresave të holla të tejdukshme.

• Kostoja e një grupi me bojëra uji fillon nga 200 rubla dhe mund të arrijë në 2000 rubla. Për një fillim, ia vlen të shpenzoni rreth një mijë rubla për një grup fillestar cilësor.
• Meqenëse bojëra uji kërkon letër të veçantë që nuk do të rrudhet ose fryhet kur të jetë në kontakt me ujin, zgjedhja e materialit do të jetë më e kufizuar në krahasim me bojërat vajore dhe akrilike.

3 Mendoni për ngjyra akrilike. Bojrat akrilike janë një lloj tjetër i bojrave me bazë uji që thahen shpejt dhe janë pothuajse pa erë. Ato janë një zgjedhje e shkëlqyeshme nëse doni të krijoni një vizatim brenda një dite. Shtresat e trasha të bojës mund të vendosen njëra mbi tjetrën për një efekt tre-dimensionale, dhe meqenëse akriliku është i tretshëm në ujë, mund të lahet lehtësisht nga pëlhura dhe sipërfaqe. Karakteristika e tharjes së shpejtë është gjithashtu disavantazhi kryesor i akrilikut, pasi përzierja e ngjyrave të ndryshme dhe shkrimi "i lagësht në lagësht" mund të jetë problematik.

• Në mënyrën e aplikimit dhe paraqitjes, bojërat akrilike janë më të ngjashme me bojërat e naftës.
• Ngjyrat akrilike janë zakonisht më të lira se bojërat e vajit dhe kërkojnë dukshëm më pak mjete dhe pajisje shtesë. Në të njëjtën kohë, nga pikëpamja e mbivendosjes së shtresave dhe teknikës, ato janë më intuitive sesa bojëra uji.
• Bojrat akrilike janë më pak toksike se ato të vajit, pasi ato janë praktikisht pa erë dhe nuk kërkojnë një zonë të ajrosur mirë. Nëse punoni në një dhomë të vogël ose keni fëmijë ose kafshë në shtëpi, atëherë akriliku do të jetë më i sigurt se vaji.

4 Konsideroni përdorimin e bojrave të vajit. Ndoshta më të "avancuarit" nga tre opsionet janë bojërat e naftës. Ato janë të dendura, thahen ngadalë dhe ofrojnë shumë teknika të ndryshme. Duhen rreth tre muaj që ato të thahen plotësisht, kështu që zgjedhja e këtij lloji të bojës do të jetë e preferueshme për ata që kanë nevojë ose duan të kalojnë shumë kohë duke punuar në kanavacë. Bojrat e vajit kanë një veçori shumë të pakëndshme: ato janë pak toksike, kështu që kur punoni me to, duhet të ventiloni mirë dhomën.

• Bojrat e vajit janë zgjedhja më e shtrenjtë nga tre të paraqiturat, dhe gjithashtu do të duhet të blini pajisje shtesë, të tilla si tretës mineral dhe xhel, për to.
• Bojrat e vajit përmbajnë gamën më të pasur të ngjyrave nga të gjitha dhe pasi të jenë tharë, do të shihni saktësisht ngjyrat që keni përzier.

5 Blini bojëra cilësore. Kur zgjidhni një lloj bojë, do t'ju duhet të zgjidhni një markë. Si një artist aspirues, mund ta shihni joshëse të blini ngjyra të lira. Sidoqoftë, do të kurseni edhe para edhe kohë (në planin afatgjatë) duke blerë pajisje cilësore. Bojë me cilësi të mirë përmban më shumë pigment ngjyrë, që do të thotë se ju nevojitet vetëm një shtresë ku bojë e lirë kërkon 2-3. Një tub me bojë të lirë do të mbarojë shumë më herët (dhe më i bezdisshëm) sesa një tub me bojë të shtrenjtë.

• Bettershtë më mirë të blini bojëra nga dyqanet e specializuara të artit. Në departamentet e shkrimit, markat më të lira prezantohen më shpesh.

Metoda 2 nga 5: Njihni elementet e pikturës

1. 1 Mësoni të përdorni linja. Lloji më themelor i vijës që përdoret në vizatim është vija e skicës; ai tregon skicën e jashtme të objektit. Disa artistë përshkruajnë skicat e objekteve, dhe disa përpiqen të tregojnë skicat duke përdorur ngjyra të ndryshme. Përcaktoni nëse keni nevojë të përdorni linja (konture) të dukshme në vizatimin tuaj.
2. 2 Mësoni të vizatoni forma. Çdo objekt që vizatohet mund të përfaqësohet si disa forma të grumbulluara së bashku. Gabimi më i madh i të gjithë fillestarëve është pamundësia e paraqitjes së një objekti si një grup formash: ata e paraqesin atë si një ode për një formë të madhe të tërë. Në vend që të përqendroheni në vizatimin e skicës së subjektit, përqendrohuni në vizatimin e formave individuale të lidhura së bashku.
3. 3 Merreni me ngopjen. Ngopja është një vlerësim paraprak i një ngjyre siç do të jetë kur konvertohet në të zezë dhe të bardhë; sa e çelët apo e errët do të jetë kjo apo ajo ngjyrë. Ngopja është veçanërisht e rëndësishme kur përzieni ngjyrat, pasi ato mund të mashtrojnë kur përzihen nëse nuk merren parasysh për sa i përket shkëlqimit dhe hijes. Shumica e pikturave kanë ngopje në një gamë: të ulët (kryesisht ngjyra të lehta), të mesme (gri të mesëm / neutrale), ose të tretën e sipërme (kryesisht ngjyra të errëta) të shkallës gri.
   • Nëse nuk keni nevojë për kontrast të mprehtë, atëherë ngopja e ngjyrave të imazhit tuaj do të jetë afërsisht e njëjtë.
4. 4 Përdorni hapësirën në mënyrë efikase. Meqenëse jeni duke punuar në një sipërfaqe të sheshtë, do t'ju duhet të krijoni iluzionin e distancës duke përdorur hapësirën. Për të treguar një sipërfaqe të sheshtë, përdorni objekte me të njëjtën madhësi dhe shtrini ato. Për të krijuar thellësi, ndryshoni formën e objekteve, bëni objekte më të vogla që janë më larg dhe më shumë objekte që janë më afër shikuesit.
5. 5 Mësoni të krijoni cilësi. Në mënyrë që objektet në pikturën tuaj të duken më realiste, do t'ju duhet të krijoni iluzionin e strukturës. Cilësi është krijuar me goditje të ndryshme furçash dhe pozicione të ndryshme të bojës në kanavacë. Goditjet e shkurtra dhe të shpejta do të shtojnë një efekt gëzofi, ndërsa goditjet e gjata dhe të lëmuara do t'i bëjnë objektet më të buta dhe më të gjata. Ju gjithashtu mund të krijoni cilësi me shtresa shtesë të bojës.
6. 6 Krijoni një efekt lëvizjeje me bojë. Lëvizja është si një shtrirje e strukturës, por në një madhësi më të madhe. Një efekt lëvizjeje ndodh kur një strukturë përsëritet disa herë në një imazh. Jo të gjitha vizatimet kërkojnë lëvizje, por nëse do të krijoni një pikturë realiste, thjesht duhet të shtoni këtë efekt.
7. 7 Hidhini një sy përbërjes tuaj. Përbërja i referohet vendosjes, rregullimit të objekteve dhe formave në një imazh. Për të krijuar një përbërje interesante, është më mirë të vendosni figurat në imazh në mënyrë të tillë që sytë e shikuesit të jenë të lidhur me të gjithë figurën. Mos vendosni një objekt të vetëm në qendër të vizatimit tuaj, pasi kjo është përbërja më e thjeshtë. Bëni imazhin më interesant duke vendosur subjektin kryesor në kryqëzimin e linjave që ndajnë kanavacën në të tretat, ose duke shtuar objekte të tjera interesante në sfond.

Metoda 3 nga 5: pikturojeni figurën

1. 1 Zgjidhni një artikull. Vendimi më i rëndësishëm kur vizatoni është zgjedhja e lëndës. Për shumicën e artistëve aspirues, është më e lehtë të zgjidhni një imazh të stokut (i cili tashmë është i sheshtë) dhe të vizatoni një kopje të tij sesa të përpiqeni të vizatoni një objekt 3D. Për të filluar, gjeni diçka me vija dhe forma të thjeshta, me më pak ngjyra, gjë që do ta bëjë më të lehtë praktikimin e aftësive tuaja të vizatimit. Zakonisht në fotografitë e para mund të përpiqeni të përshkruani:
   • një tas me fruta;
   • një vazo me lule;
   • pirg librash.
2. 2 Vizatoni një skicë. Ndërsa nuk është një kërkesë, shumica e artistëve e gjejnë të dobishme të skicojnë skicën e përafërt të pikturës së tyre të ardhshme në kanavacë. Përdorni një laps të fortë dhe të thjeshtë për të përshkruar me kujdes format dhe format në kanavacë. Ju do të pikturoni mbi to, por linjat delikate do t'ju ndihmojnë të vendosni objekte në vendet e duhura.
3. 3 Gjeni një burim drite. Ngjyrat e vizatimit tuaj, vendndodhja e bojës në kanavacë, e gjithë kjo varet drejtpërdrejt nga pozicioni i burimit të dritës. Shikoni temën tuaj, përcaktoni se ku do të jenë pjesët e lehta dhe ku do të jenë pjesët e errëta. Përziejini ngjyrat me këtë në mendje, krijoni hije të ndryshme të hijeve të së njëjtës ngjyrë për tranzicionet natyrore.
4. 4 Filloni të pikturoni sfondin. Në pikturë, është mirë të filloni nga sfondi dhe të punoni deri në plan të parë. Kjo do t'ju lejojë të vendosni objekte të shtresuara mirë në vizatimin tuaj dhe të krijoni një ndjenjë të distancës. Përdorni një ngjyrë në të njëjtën kohë, duke u kthyer mbrapa dhe duke shtuar shtresa të reja ngjyrash. Së pari shkruani sfondin, dhe pastaj do të filloni të shtoni objekte që janë më afër në plan të parë.
5. 5 Shtoni objektin tuaj kryesor. Pasi të keni mbaruar vizatimin e sfondit, mund të filloni të shtoni objekte dhe forma. Punoni me shtresat e bojës në të njëjtën mënyrë si për sfondin. Subjekti juaj kryesor është qendra kompozicionale e vizatimit, kështu që është shumë e rëndësishme që ta përpunoni sa më me kujdes, duke marrë parasysh të gjithë elementët artistikë që u diskutuan në pjesën e dytë. Analizojeni atë nga të gjitha këndet dhe përqendrohuni në krijimin e formave të thjeshta, jo të gjithë objektit.
   • Nëse keni probleme me saktësinë e figurës, provoni ta ktheni punën përmbys. Vizatimi i një objekti nga një kënd tjetër do të lejojë që truri të përqëndrohet në format përbërëse, në vend se si i vizualizoni skicat.
   • Filloni me nuancat më të lehta dhe pastaj shkoni në ato më të errëta. Shtresa të forta të lehta mbi ato të errëta, kështu që filloni me të bardha dhe pastel para se të kaloni në ngjyra të pasura.
6. 6 Shto detaje. Kur vizatimi është drejt përfundimit, punoni në detajet e sfondit dhe formave. Shpesh kjo do të jetë shtimi i strukturës me një furçë, mjegullim dhe lustrim, si dhe forma të vogla dhe të detajuara që do të përshkruani me një shtresë të lartë. Tani ju duhet të përqendroheni vërtet dhe të përfundoni të gjitha gjërat e vogla.
7. 7 Përfundoni punën dhe pastroj. Kur të gjitha detajet të jenë gati, puna juaj është e përfunduar! Korrigjoni çdo gabim të mundshëm në vizatim, nënshkruani në qoshe dhe pastroni të gjitha mjetet e punës. Veryshtë shumë e rëndësishme të mbani furçat tuaja të pastra për t'i mbajtur ato në gjendje të mirë për më gjatë. Hiqni bojërat dhe furnizimet e tjera.

Metoda 4 nga 5: Blini furnizime të tjera

1. 1 Zgjidhni furçat. Ekzistojnë dy gjëra kryesore që duhet të keni parasysh kur blini një furçë: forma e shpohet dhe materiali nga i cili është bërë. Furçat vijnë në tre forma: të rrumbullakëta (me majë të rrumbullakosur të theksuar), të sheshta dhe gjysmërrethore (si të sheshta, të rrumbullakosura vetëm në fund). Materiali mund të jetë sable, ketri, sintetikë, një përzierje sintetike dhe fibrash natyrore, ose shpohet derri.
   • Për pikturë me bojëra uji, furçat e saberit ose ketrit me majë të rrumbullakët janë më të mirat.
   • Për akrilikët, është e shkëlqyeshme të përdorni furça sintetike dhe gjysmë sintetike me një fund të sheshtë.
   • Për pikturën me vaj, është mirë të zgjidhni furça të sheshta gjysmërrethore të bëra nga përzierje sintetike ose shpohet derri.
2. 2 Zgjidhni kanavacën tuaj. Një kanavacë e shtrirë do të ishte opsioni më i mirë për akrilik ose vaj, dhe është gjithashtu i lirë. Sidoqoftë, letra e rëndë vizatimi, kanavacë e shtrirë mbi një dërrasë dhe letër me bojëra uji janë gjithashtu zgjedhje të mira. Vaji dhe akriliku mund të përdoren në sipërfaqet më të lëmuara si druri ose plastika. Bojëra uji mund të përdoren vetëm në letër ose pëlhurë të veçantë.
   • Mos pikturoni me bojëra uji në letër të thjeshtë printeri, pasi boja do të jetë shumë e rëndë dhe e lagur, e cila do të rrudhosë dhe fryjë letrën.
   • Para se të pikturoni në dru ose plastikë, lyeni sipërfaqen me një abetare për ta mbajtur bojën në vend.
3. 3 Rezervoni pjesën tjetër të aksesorëve. Përveç të gjitha mjeteve, do t'ju duhet gjithashtu një paletë, kavanoza me ujë (avulli është më i miri - njëra për shpëlarje të furçave, tjetra për lyerje të lagur) dhe një leckë, si dhe veshje të përshtatshme si një këmishë ose platformë e vjetër. Materiale të tjera shtesë nevojiten vetëm për bojëra vaji, por nuk kërkohen për akrilikë dhe bojëra uji. Gjithashtu do të jetë mirë të blini levka; Shtë një abetare e bardhë për përgatitjen e çdo sipërfaqe (përfshirë kanavacë dhe letër) për pikturë.
   • Një pjesë opsionale por e dëshirueshme është këmbaleca në të cilën do të vendosni kanavacën ndërsa punoni. Përndryshe, thjesht mund të uleni në çdo sipërfaqe të sheshtë dhe të qëndrueshme.

Metoda 5 nga 5: Përzierja e ngjyrave

1. 1 Ta njohesh rrota me ngjyra. Rrota e ngjyrave është një hartë ngjyrash që ju ndihmon të kuptoni se si merret një ngjyrë e veçantë. Ekzistojnë tre grupe kryesore të ngjyrave: parësore, dytësore dhe të tjera. Ngjyrat kryesore janë e kuqe, blu dhe e verdhë. Këto ngjyra mund të merren vetëm të gatshme nga tubat; ato nuk mund të merren duke përzier ngjyra të tjera. Ngjyrat dytësore (vjollce, jeshile dhe portokalli) mund të përzihen nga ngjyrat parësore. Pjesa tjetër e ngjyrave janë në rrotën e ngjyrave midis ngjyrave parësore dhe dytësore (për shembull, bruz ose bukuroshe).
   • E kuqe + e verdhë = Portokalli
   • E verdhë + blu = e gjelbër
   • Kuqe + Blu = Vjollcë
2. 2 Përzieni ngjyrat. Përziejini ngjyrat nëse keni nevojë për më shumë nuanca. Nuk ka asgjë më të keqe sesa të shkruash vetëm me ato ngjyra që përfshihen në set. Përzieni ngjyrat për të krijuar ato të reja; përzieni dy ngjyrat bazë në përmasa të barabarta për një ngjyrë të re të pastër, ose shtoni më shumë për një hije të ndryshme. Për shembull, nëse shtoni pak më shumë blu kur përzieni vjollcën, merrni një nuancë indigo, dhe nëse shtoni pak më shumë të kuqe, mund të merrni një ngjyrë gështenjë të thellë.
3. 3 Krijoni hije më të lehta. Shtimi i një sasie të vogël të bardhë në çdo ngjyrë do ta bëjë atë më të lehtë, duke e kthyer ngjyrën origjinale në tonin e saj më të lehtë. Shumica e ngjyrave drejtpërdrejt nga grupi mund të jenë shumë të ndritshme dhe me lëng, dhe kur shtoni të bardhë, ju merrni hije pastel.
   • Shtimi i bardhë në ngjyrën që dëshironi është më e vështirë, kështu që provoni së pari t'i shtoni një ngjyrë të bardhë. Në këtë mënyrë do t'ju duhet më pak bojë për të marrë nuancën pastel.
4. 4 Përzieni nuanca të errëta. Në kontrast me ngjyrat e lehta, ato merren duke përzier çdo ngjyrë me të zezën. Pastaj ngjyrat bëhen pak më të errëta, për shembull, e kuqja bëhet burgundy dhe bluja bëhet blu e errët. Do të jetë më e lehtë të shtoni një sasi të vogël të zezë në një ngjyrë sesa të shtoni ngjyrë. Në këtë rast, më pak është më shumë: gjithmonë filloni me sa më pak bojë të zezë që të jetë e mundur në mënyrë që të mos errësoni një hije menjëherë.
5. 5 Krijoni tone të ndryshme. Nëse ngjyra është shumë e ndritshme, shtoni ngjyrën e saj plotësuese për ta zbutur atë. Kjo do të ndryshojë ngjyrën origjinale në ngjyrën e saj. Ngjyrat plotësuese janë përballë njëra -tjetrës në rrotën e ngjyrave. Për shembull, jeshilja është plotësuese me të kuqen, vjollcën në të verdhë dhe portokalli në blu.

Këshilla

• Marrja e një toni të lëkurës nuk është aq e vështirë, por nëse thjesht përzieni portokallin dhe të bardhën për një ngjyrë bukuroshe, do të shihni se është e sheshtë dhe e panatyrshme.Hidhini një sy lëkurës tuaj. Venat japin ndryshimin në nuanca. Për lëkurën e lehtë, shtoni pak jeshile, dhe për lëkurën e errët, shtoni pak blu.
• Vizitoni muzetë lokalë dhe galeritë e artit. Nëse nuk ka muze përreth, mësoni në shkollat ​​e artit ose universitetet që kanë departamente arti: ata mund të mbajnë ekspozita të punës. Disa muzeume të njohura në botë ofrojnë turne në internet në sallat e tyre, si dhe ofrojnë një mundësi për të parë fotografi të rezolucionit të lartë të pikturave në faqet e tyre të internetit.
• Mos supozoni se fotografia është zhdukur nëse bëni një gabim. Piktura është art, dhe arti mund të transformohet. Nëse bëni diçka të gabuar, qetësohuni dhe bëni disa hapa larg punës. Nëse gabimi është shumë i dukshëm, provoni ta shndërroni këtë fragment në diçka tjetër. Nëse gabimi nuk është i dukshëm në distancë, atëherë askush tjetër nuk do ta shohë atë.
• Eksploroni klasikë të tillë si piktura nga Pablo Picasso, Jan Vermeer, Vincent Van Gogh, Salvador Dali, Frida Kahlo, Jackson Pollock, Edvard Munch dhe Pierre-Auguste Renoir. Ata do t'ju japin një ide mbi stilet e ndryshme të pikturës.
• Provoni të bëni miq me artistë të tjerë. Disa shkolla arti ofrojnë klasa të hapura gjatë të cilave artistët mund të punojnë së bashku në të njëjtën studio. Biseda me të tjerët për stilet dhe teknikat e tyre të preferuara, ose thjesht shikimi i punës së tyre, do të zgjerojë horizontet tuaja.
• Jini spontan: nëse nuk keni një ide pikture, zhytni furçën tuaj në ngjyra të ndryshme dhe aplikojini ato rastësisht në telajo. Do të habiteni me atë që merrni: ndoshta është një pasion që fshihet thellë në nënndërgjegjeshëm.
• Shikoni filma për artin, për shembull:
  • "Vajza me një vath margaritar" për Vermeer. Disa skena flasin për teorinë e ngjyrave dhe teknikat e pikturës.
  • "Frida" për jetën dhe artin e Frida Kahlo. Në të do të shihni shembuj të shkëlqyeshëm të transferimit të shprehjeve të fytyrës dhe vizioneve imagjinare, si dhe teknika artistike.

Paralajmërimet

• Mos u dorëzoni shumë herët. Piktura është zakonisht një proces i gjatë dhe i përsëritur, dhe krijimi i një pikture mund të zgjasë nga gjysmë ore në disa muaj. Gjithmonë mbani mend se shumica e veprave të artit duken keq derisa të përfundojnë. Nëse nuk ju pëlqen ajo që del, thjesht merrni kohën tuaj dhe vazhdoni të punoni në pikturë. Në pikturën me bojëra uji, përpjekja për të mbishkruar një mbivendosje të dështuar do të duket e çrregullt, por kur punoni me akrilik, një shtresë e re e bojës do të ndihmojë në prekjen, fshehjen ose theksimin e shtresave nën të.

Cfare te nevojitet

• Bojra - bojëra uji ose akrilikë
• Kanavacë e përshtatshme për ngjyrat e zgjedhura: bojëra uji - letër me bojëra uji, akrilik - kanavacë në barelë, kanavacë në bord, letër akrilike apo edhe dërrasa
• Furça me fibra sintetike të madhësive të ndryshme
• Kavanoz me ujë
• Subjekti i vizatimit (objekti i vërtetë, fotografia, fotografia e revistës, dhe kështu me radhë)
• Paleta
• Laps dhe gomë për skicimin fillestar (opsional)
• Skicë dhe Idea Pad (opsionale)
• Kavalet (opsionale)